文丨唐任远

2025年9月底，我从内蒙古自治区呼和浩特市出差返湘，受湖南省花鸟画家协会主席萧剑之邀，出席其收徒暨黄志敏拜师仪式，见证了一场艺术传承的盛事。仪式依次进行献花、敬茶、递拜师帖、弟子行古礼叩拜等环节，完美融合了传统与现代特色，简洁庄重而不失热烈。中共湖南省委宣传部原副部长肖凌之作为嘉宾，感慨道：“现场仪式庄严，又尽显艺术家率真品性。”现场氛围颇有感染力。

写生中的萧剑。

萧剑收徒是严格的。记得有一次，我与萧剑、风林山艺术中心老总陈华等三五友人围坐在一起，暖黄的灯光洒在每个人的脸上，映出几分惬意。我端起酒杯，笑着对萧剑说：“要是能有机会拜您为师，那可真是我的荣幸。”我们之间无上下之别，无利益纠葛，亦无身份束缚，偶尔小聚，氛围轻松惬意，宛如置身于一个温馨的小天地，尽享“零压感”。

此时，萧剑的眼神中闪过一抹严肃，嘴角却噙着淡淡的笑意，缓缓说道：“收徒这事，不认真、不严格可不行，这是老祖宗留下的规矩，况且多一个徒弟，便多一份责任……”我本意也是借酒表达对萧剑的敬意。所以当时也没对他的话怎么在意。

但此次现场观摩其收徒仪式，不仅仪式流程循古礼，黄志敏拜师更是历经两年考察。何况黄志敏自幼习武，后又参过军，拳脚功夫不一般。尤为难得的是，他竟精通书画印三艺。长沙市硬笔书法协会副主席、湖南省书法家协会会员、湖南省花鸟画家协会写意专委会委员……堪称文武兼备、多才多艺。由此可见，其收徒之严、要求之高，可见一斑。

严格的流程与庄严的仪式，宛如一条时间之河，此岸是现代仪式现场，彼岸则是千年师道传承的延续。置身其中，我感受到萧剑承接的不仅是名分，更是需注入新活力的文脉。正如他在收徒仪式上所说，书画艺术作为中华优秀传统文化，其传承需要众多德艺双馨的艺术传人无私奉献。

时为中国工笔画学会李魁正高研班助教的萧剑（右）在其师父李魁正（中）70岁寿宴上。

萧剑自2005年6月任长沙市美术家协会秘书长以来，为美术事业奉献已二十年。现为湖南省美术家协会主席团委员、湖南省花鸟画家协会主席、长沙市美术家协会副主席、一级美术师。二十年间，他每年至少投入三分之一的时间于协会服务、文脉传承及公益活动，其余时间则潜心于书画艺术的学习与创作，常常创作至深夜凌晨一两点方休。他认为，文脉传承，自身要优秀，这既是对自己也是对学生的要求。这一文脉核心，鲜明地映照在恩师李魁正为他题写的“荡胸生云”之境中，更体现在他沿着李魁正先生开辟的新途笃定前行，矢志“开没骨画之新貌”的坚定步履里。

与萧剑初识，并非先于其本人，而是缘起于他的一张相片。彼时，在长沙市清水塘风林山艺术中心的柜台上，一叠杂志整齐摆放着。杂志封面人物占据了三分之二的版面，瞬间攫住了我的目光，令我驻足柜台前，不由自主地拿起杂志细细端详。

封面人物神态沉稳而专注，目光温和且深邃，嘴角噙着一抹若有若无的微笑。头发齐肩，发际已染微霜，发型整齐柔顺，尽显艺术家儒雅内敛的气质。他身着深色服饰，外搭休闲立领外套，背上与肩头挂满了各种户外写生用具，简约的着装尽显岁月沉淀后的成熟魅力。

这封面人物就是萧剑。随即，在风林山艺术中心二楼与之相识。后又多次在其个展或其他场合与其相聚。

萧剑有三位师父。一位是湖南省花鸟画家协会原主席柯桐枝先生，是一位非常有特点的大写意花鸟画家，是当代中国花鸟画的重要代表。一位是湖南省书法家协会顾问，中国书法家协会首届“德艺双馨”会员张锡良先生，被学界视为湖湘书学脉络重构者。还有一位是中央民族大学博士生导师、中国艺术研究院博士生导师、中国美协理事、中国工笔画学会副会长兼秘书长、中国美协线描研究会会长、中国现代没骨画派主持人、东方现代泼绘艺术研究会会长，荣获国务院授予的“做出突出贡献的优秀专家”奖励证书，并享受政府特殊津贴的李魁正先生。

萧剑（右）同柯桐枝师父一起创作。

早在许久之前，李魁正先生便预言，萧剑“会在花鸟画的舞台上大有可为”。萧剑的艺术人生恰似笔下梅竹，经岁月淬炼，愈发挺拔清健、风骨凛然。作为当代中国画坛的杰出代表，萧剑凭借其深厚的传统文化底蕴和对传统花鸟画精髓的坚守而闻名遐迩。他曾荣获多项艺术大奖，其中不乏全国最高奖项，并多次在国内外重要展览中展出作品。萧剑的众多作品不仅在新时代中国花鸟画领域中成为“守正创新”的典范之作，而且获得了业界的高度认可。他的作品被收录于多个国家级展览的作品集中，并被多家专业机构收藏。

作为湖南省花鸟画家协会主席，萧剑不仅以笔墨勾勒自然之美，绘就自然生命的灵动之姿，更以文化传承者的自觉，为湖湘花鸟画的发展殚精竭虑，为湖湘文化的传承与发展谱写新篇章。在他的引领下，湖南花鸟画这棵传统艺术之树，正绽放出属于这个时代的绚烂之花。

萧剑的花鸟画创作，深深植根于中国画的传统脉络。他对宋元画的严谨法度、明清画的文人意趣有着深入研究，尤得海派画风之精髓。在他的笔下，无论是傲雪寒梅、清雅兰竹，还是嬉戏水禽、顾盼山鸟，都既保持着中国画特有的笔墨韵味，又蕴含着鲜活的时代气息。

萧剑善用淡墨浅彩，其构图讲究疏密有致，留白之处皆成意境，体现了其对传统中国画美学的深刻理解和独特追求。观其《春消息》系列，枝条交错，仿佛能感受到风的轻抚；《潇湘清韵》中，水纹与荷影交织，构成如诗的韵律。这种对传统笔墨语言的娴熟驾驭，源于他数十年来对经典的潜心研习与对自然的细致观察。

作为画坛的“守正者”，萧剑的“守正”，并非故步自封，而是在深刻理解传统基础上的创新。他曾在访谈中坦言：“传统不是僵化的标本，而是流动的江河。我们站在前人的肩膀上，应当看得更远。”

他的创新，不仅体现在题材的拓展上——将湖湘地域特有的动植物纳入画题，让作品弥漫着浓郁的乡土气息；也体现在表现手法的丰富上——于工笔与写意之间探寻平衡，既保持物象的形真，又追求笔墨的神韵。萧剑善于从湖湘文化中汲取营养，将楚骚的浪漫与湘人的倔强融入画中，形成了既清雅隽永又浑厚深沉的独特风格。

中国新闻出版书法家协会副主席邹庆国曾与我聊起萧剑，提到他在艺术上，多才多艺；在为人上，低调谦和。并说：“艳丽的鲜花，离不开阳光雨露的滋养和园丁的精心浇灌；精美的书画作品，则源于长期勤奋学习、苦练与深刻领悟。评判一位真正艺术家的功底深浅，就让作品来发声、来诉说。萧剑的作品，有其独特的语言。”

萧剑（左）在其获得湖南省首届花鸟画大展金奖作品前同书法师父张锡良合影。

作品如何“说话”？它并非借助空气的振动，而是通过其内在生命的饱满与完整来传播。一座哥特式教堂，从不需解释何为“崇高”，那拔地而起、直指苍穹的尖拱与飞券，本身便是信仰有形的呐喊。王羲之笔下《兰亭序》的墨迹流变，也无需阐述何为“风度”，那笔锋的藏露变化、行气的畅达流转，本身便是魏晋名士灵魂的翩跹起舞。

让作品说话，实则是将表达的权力与评判的尺度交还给作品内在的灵魂，让自己的心灵达到“荡胸生云”之境。一旦作品诞生，它便如离弦之箭，拥有了独立于弓弦的命运。正如萧剑在自撰文《自画自说》中说的：“画画的时候，我总是觉得自己就是一座山、一条河、一叶舟、一棵树、一株草或是云雾中的一只鸟，在思绪万千里、在千岩万壑中进行着神游般的体验，在画面的某一处驻足，在画里与读者一起对话、一起共鸣。”

诚如他所言，萧剑将全部的生命体验与精神追求倾注于创作之中。正是如此，其创作的作品直抒胸臆，有感而发，以笔墨色彩下的山水、花鸟意象来与读者对话、共鸣。其作品，“形”“神”交融，“气”“韵”和鸣，“势”“意”流转，“有形”“无形”交织，“混沌”“清晰”辉映，恰似饱满稻穗，低垂却承载着大地的厚重与阳光的私语，任何言辞都显得苍白无力。

近期，邹庆国和内蒙古呼和浩特市的赵金保等一起在筹备成立“中国新闻出版书法家协会湖南分会蒙赋裕书画院”。我与赵金保谈及萧剑，他立即问我，萧剑是否在《百龙腾飞——名人名家书法篆刻作品集》中有作品？这本书是邹庆国邀我一起主编的。我把这本书送给赵金保还不到一个月，他竟能马上将萧剑与书里的名家对应起来。我很是惊异。或许其画、其书自能言。在作品集里，其书或与赵金保共舞过。

萧剑的老家在湖南省邵阳市新宁县，那里的崀山“赤壁丹崖，幽岩奇绝，神工天造，鬼斧人雕”，有着原始的纯净与神奇，如巨幅丹青铺就。其震撼之美、色彩之美、形态之美、奇特之美与和谐之美等充满热烈的生命力，这深深烙印在他的色彩感知之中。

本文作者唐任远和画家萧剑（右）在其画作前合影。

我戏称萧剑为“好色之徒”，因其善于用色，常将西方油画中浓郁鲜明的色彩，巧妙融入中国画中。更重要的是，他有明确的艺术探索方向。萧剑的老师李魁正先生，革新了花鸟画的视觉观念，重铸了花鸟画的艺术语言，赋予了花鸟画新风貌和新前景，引领了中国画现代审美之变。萧剑接过恩师接力棒，想走得更远。他钻研中国传统“阴阳向背”之理，凭借墨色或色彩的浓淡、明暗变换，勾勒出物体的立体形态与结构，旨在创造兼具中国画韵味与雕塑般立体感的“浮雕式工笔画”。

这位在艺术语言上锐意进取的“好色之徒”，在其色彩王国中，喜欢由荷与向日葵两种灵魂图腾构成。他钟情于荷，倾心其“千顷翠碧”之态，积稿数千帧，践行“浮雕式”理念，以色彩明度勾勒荷叶翻卷的立体之姿。而他笔下多年描绘的向日葵，如朱训德先生所言，彰显着“一份赤诚的艺术热情”与对“朴素高贵”的追求。他捕捉葵花质朴憨厚之质，以色彩深浅明暗雕琢葵盘饱满沉实的浮雕质感，赋予其沉默且坚韧的生命力量。

荷之清逸、葵之朴厚，皆是他“胸蕴万般姿色”的写照，融汇成“荡胸生云”的创作境界。“腕具千顷翠碧”显技艺娴熟，“胸蕴万般姿色”含容纳万物、酝酿创造胸怀。这既是“荡胸”注脚，需要澄怀观道、涵养胸中丘壑；也是“生云”源泉，需将生活积累、师门理法与生命体悟等化为笔下兼具光色美与结构力的全新图式。

如今，他将这份对“朴素高贵”的追求、对“浮雕式工笔画”的探索，以及对“荡胸生云”的期许，转化为身为湖南省花鸟画家协会主席的担当。

收徒仪式后，萧剑、陈华与我三人一同前往其工作室，于工作室畅谈了一个多小时。他接下来的一个计划，尤其能看出他作为省花鸟画家协会主席对时代的思考。他计划创作一系列作品，以展现洞庭湖在实施退田还湖政策后，生态恢复和景观变化的生动景象。他和我说，这次主题创作打算用灰色调。

创作中的萧剑。

在工作室的走廊里，我欣赏着满廊悬挂的萧剑创作的花鸟画，不禁问他为何要用“灰色”——毕竟此刻，我脑海中的洞庭湖分明是五彩斑斓的。他解释道，灰色深沉而包罗万象，能引发观众的思考与回味，被视作“空灵”的色彩。随后他又说，黑白照片最能考验摄影功底，也是最具艺术表现力的形式。他想用这最简单的灰色，通过微妙的深浅变化，去呈现洞庭湖“新生态”中那种静谧却强大的生命力。

他的选择并非偶然，而是深谙“灰色”在艺术创作中的独特魅力。他摒弃了所有表面的绚烂，纯粹依靠灰色无穷的明度变化，勾勒出湖洲的起伏、水汽的弥漫、生命的隐忍。这种对“虚”与“无”的极致表现，使得“无画处皆成妙境”。

这让我想起在“长沙杭州花鸟画交流邀请展”上，曾有幸欣赏到他创作的《鹤鸣九皋》。这幅作品以水墨氤氲为“气”，构建出画面的生命场域；以物象神韵为“骨”，支撑起作品的精神架构；以苍润笔墨为“血”，灌注了画家的心性与情感；以湖湘风物为“肉”，赋予画面独特的地域风貌与时代气息。它不仅为我展现了一个花鸟图景，更呈现出一个充盈着水分子、湿润且洋溢着生命原初气息的宇宙。这恰是道家“有生于无”的视觉诠释，是水墨语言所能触及的玄妙境界。我想，这或许就是所谓的“玄境”。

写生中的萧剑。

这种“玄境”将艺术从“技”的层面提升至“道”的高度，它不追求视觉冲击，而是引导观者沉静下来，于有限画面中洞见无限意蕴，在喧嚣世界里寻觅心灵的栖息之地。正如宋元山水画所蕴含的空间意识，通过“远境”“藏境”与“玄境”三种意境层层递进，展现出中国人特有的宇宙意识与文化精神。萧剑画作中的“玄境”，既是一种生活态度，也是一种哲学思考，更是“繁华落尽见真淳”的精神归宿。

萧剑的这一选择，可以视作古老美学理想在当代的生动回响与创新实践。他的艺术扎根于深厚的湖湘文化沃土，同时又融入了现代人对自然与生命的深刻感悟，在笔墨与意境之间，构建了一个既传统又充满现代生命力的灵性空间。

可以想象，在萧剑的水墨作品里，当“退田还湖”后的洞庭湖湿地，以一片玄澹混沌却又内蕴丰富结构的景象铺展时，那便是他心中为自然母亲还原的本来面目，也是融汇师门传承、个人创造与时代叩问后，孕育出的最为沉静而磅礴的“云图”。这亦是萧剑作为艺术家、作为省花鸟画家协会主席，化梦为图且践行“笔墨当随时代”的又一次深刻思考与责任担当。

创作中的萧剑。

从新宁崀山的山水中汲取灵感，到恩师李魁正先生所言的“荡胸生云”境界；从“腕底千顷翠碧”生机，“胸中万株葵花”灿烂，到构建“浮雕式工笔画”新范式的雄心，最终到洞庭探寻“玄境”深邃……萧剑完成了一场从地域到宇宙、从语言革新到精神回归的壮丽跋涉。他以艺术生命宣言：真正传承是接续火种，真正担当是在“荡胸”积淀中孕育时代新云朵。这条路，是当代画家对传统的真心继承，更是他对时代做出的真诚负责的艺术回答。

收徒仪式最后，萧剑将《欣欣向荣》画作赠予黄志敏。此画饱满空灵、繁而有序，描绘了自然生机，并传达对社会繁荣、文化自信及复兴的礼赞。萧剑赠画，不仅是对黄志敏的寄语，更体现对传统的敬重、对艺术的赤诚和对责任的承担。

他期盼湖南花鸟画坛呈现出一片欣欣向荣之景，更怀揣着时不我待的紧迫感，欲以画笔勾勒出更多当今时代的“欣欣向荣”之态。这正是他的艺术超越地域与时代，荡胸生云，化梦为图，直抵中国绘画核心精神——“玄境”的动人之处。

萧剑艺术简介

萧剑，中国民主同盟盟员，职业画家，毕业于湖南师大美术学院研究生班，研学于中国艺术研究院研究生院李魁正高研班、首都师大李翔美术创作研修班。一级美术师，中国美协会员，湖南省美协主席团委员，湖南省民盟书画院副院长，长沙市美协副主席，湖南省花鸟画家协会主席。近年来作品在全省美展中均获得金奖、银奖、铜奖；在中国美术家协会举办的各类大展中多次获得最高奖。

美术作品参展并入编《第三届全国中国画展作品集》《2007中国百家金陵中国画展作品集》《第二届齐白石奖全国中国画展作品集》《2007年全国中国画展作品集》《2008年全国中国画展作品集》《首届全国中国画线描艺术大展作品集》和《第二届中国画线描艺术大展作品集》《2014全军美术作品集》《庆祝建军90周年暨第13届全军美术作品展作品集》《大匠之门——纪念白石老人诞辰150周年全国名家国画作品集》《感知中国——庆祝中加建交47周年中国著名美术家作品集》《第三届澳门国际荷花双年展作品集》《春光美》全国工笔画名家邀请展《中国梦 强军梦》全军美术作品展《盛政经典翰墨华珍——中国当代艺术名家系列展作品集》等大型专业画册，并发表于《当代中国画》《美术观察》《美术大观》《新华文摘》等权威期刊。

作品收藏：中国工笔画学会、首都师范大学、中国艺术研究院研究生院、崔子范美术馆 、盐城市人民政府、北海中国画院、齐白石纪念馆、韶山宾馆、刘少奇纪念馆、湖南国画馆、长沙市博物馆、长沙简牍博物馆、白沙集团、福建置业投资公司、三亩地美术馆及老挝国父纪念馆、老挝总理、加拿大多伦多大学、日本、韩国、南非、澳大利亚、中国香港、中国澳门等艺术机构和私人收藏家收藏，《欣欣向荣》被北京市人民政府天安门地区管理委员会收藏。

萧剑作品赏析