“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。”

年末时节，长沙旅游人气不减。据携程、飞猪、同程等多个第三方平台统计，即将到来的2024年元旦假期，长沙订单量同比增长407%，跻身全国十大热门旅游目的地，其中橘子洲仅次于上海迪士尼，位列全国景区关注度第二位。

橘子洲究竟有何魅力，能成为全国游客关注的焦点？除了优美的自然风光、厚重的文化底蕴外，国内首个红色多维沉浸式青春剧场《恰同学少年》也为橘子洲增色不少。

《恰同学少年》让观众与青年毛泽东等热血青年为伴，沉浸式感受百年前的“觉醒年代”。郭雨滴 摄

这部讲述青年毛泽东、蔡和森、向警予等热血青年长沙求学经历的媒体艺术作品，鲜活还原了百年前的“觉醒年代”。特别是青年毛泽东追寻理想的成长足迹，深深打动了无数观众。今年5月启幕以来，累计观看人次超过4万，其中95后、00后占比超过6成。

长沙是中国首个世界“媒体艺术之都”，《恰同学少年》就是长沙献给世界的一份媒体艺术厚礼。它从何处来？好看在哪儿？背后有哪些创新的亮点？《恰同学少年》总导演李彦接受了橘洲君的独家专访。

一

作为世界“媒体艺术之都”，长沙拥有一批享誉全国乃至在国际上崭露头角的媒体艺术工作者，中国新生代文艺导演李彦就是其中的佼佼者。

长沙媒体艺术领军人物之一、中国新生代文艺导演李彦。受访者供图

翻看她的简历，作品无不惊艳一方。长沙本地的有2017年的《浏阳河上》、2019年的《光景如诗》、2021年的《橘洲·江天暮雪》、2022年的《三生万物》、2023年的《恰同学少年》，还有多届“一带一路”青年创意与遗产论坛上的《原本长沙》；省内其他市州的有隆回的《花瑶喜宴》、吉首的《湘西幻境》、岳阳的《岳阳楼记》；省外的有海口的《光景如诗·骑楼》、澳门的《原味澳门》等。

今年上半年，李彦作为《恰同学少年》总导演在目送“孩子”面世后，做出了辞职创业的重大决定。其创业团队落户马栏山后，便马不停蹄地投入到吉首《德夯幻境》、桃江《竹海幻境》的创作中。

《恰同学少年》主创团队。郭雨滴 摄

回顾李彦的众多作品，她生动地诠释了什么是媒体艺术，极大地发展了媒体艺术的艺术形式和商业模式，探索并形成了长沙媒体艺术的鲜明特点。

这些，都在《恰同学少年》这部标志性作品中得到了体现。

二

从橘子洲大桥往南眺望，洲上一栋红砖清水墙、中外合璧风的建筑十分醒目，即便周围浓密的绿荫也遮不住它的神采。地图导航显示，这里是科教文化场所“恰同学少年”。如果选择坐地铁，那么一出站就能看到这五个醒目的大字屹立在右前方的拱门上。

题有“恰同学少年”的标志性拱门吸引了无数游客步入其中，来一场与青年毛泽东做同学、寻找人生理想的“穿越”之旅。郭雨滴 摄

没错，这里就是《恰同学少年》的演出场地。它可不是为了演出特意新建的，而是实打实的长沙市级文物保护单位——1954年兴建的水上工人文化宫，也叫船民文化宫、水上工人俱乐部。

众所周知，橘子洲历史上是人口聚居、烟火飘香之地，留下了不少优秀的近现代建筑，水上工人文化宫就是其中之一。它不仅是苏式折衷主义风格的建筑精品，而且为湘江上来来往往的航运工人提供丰富精彩的文化生活，上世纪70年代更迎来了湘江大桥建设指挥部入驻，有着重要的艺术价值和历史意义。

新世纪橘子洲改建为景区后，洲上许多老建筑被保留下来。如何在新时代焕发它们的新活力，成为许多人关心的话题，李彦也是其中之一。

“那是2020年，我受邀到橘子洲考察，一眼就相中了这栋红色老建筑，当时我就特别想在这里做一个节目。”李彦与水上工人文化宫的结缘，可以说是一见钟情。不过彼时这里是桔子洲开发建设指挥部的办公地，她的创作欲望只能暂时搁置。

次年，李彦又作为评委参加了橘子洲整体开发的策划方案会。得知巨幕影院或落户水上工人文化宫，李彦表达了反对意见。她深知，这栋红房子建筑面积不到2000平方米，内部又是曲尺形不对称布局，单个房间不大，空间结构难以满足巨幕影院的建设需求。

如何在妥善保护历史建筑的基础上开展策划？李彦有了主意，用她熟悉的媒体艺术！

提到媒体艺术，许多人将其误解为“媒体+艺术”。其实这里的“媒体”不是指报纸、电视等大众媒体，翻译成“媒介”更合适。媒体艺术是现代科技发展的产物，讲究声光电的运用与赋能，而呈现这些需要具体的媒介。在李彦看来，世间万物皆可为媒。以光为例，电影院以幕布为媒，而在李彦手中，投影机的光可以打到地板上，可以打到墙壁上，可以打到餐盘里。就连外表不规则或材质不均一的建筑外观、竹林、山石，借助先进技术也能成为光影舞台。驾驭复杂媒介正是李彦团队的一大拿手绝活。

媒体艺术强调声光电的运用，图为《恰同学少年》中一段令人热血沸腾的光影秀。郭雨滴 摄

这一年，李彦的《橘洲·江天暮雪》就在造型复杂的橘子洲尾拱极楼上玩了一把，光影变幻中的拱极楼好像活了起来，各种转起来、飞上天的神奇特效令人眼花缭乱、叹为观止。演出期间的一天，李彦的脚步不知不觉踱到了水上工人文化宫。“红瓦、红砖、红窗组合在一起，我仿佛穿越回那个充满革命浪漫主义激情的青春年代。”走入细观，内部虽然灰扑扑的，但窗外的阳光从高处斜射进来格外耀眼，就像一道理想主义的光芒刺破云霄、洒在大地。“我的耳旁仿佛响起了高亢激昂的觉醒之声。”

那一刻，“恰同学少年”五个字从李彦脑海中蹦了出来。

项目启动前的水上工人文化宫内部，李彦看到了一道理想主义的光芒从窗外射进屋内，“恰同学少年”的主题应运而生。受访者供图

三

如前所述，媒体艺术的优势在于它能克服复杂环境的制约，在各种媒介上大放异彩。这也意味着，水上工人文化宫的内部结构也好、外部装饰也罢，都能原汁原味得以保留。

在具体创作中，李彦因地制宜，尝试了抽屉式剧场设计。这不仅是艺术形式的新探索，也拓展了商业模式的新潜力。

根据水上工人文化宫的原有格局，这里被改造成一大四小的五个剧场空间。除中心位置的大剧场外，还有一楼的图书馆、庭院，二楼的蔡和森家、教室等四个小剧场。这五个剧场空间如同抽屉一样组合在一起，它们互不干扰又有着有机联系，等待观众逐一打开并探索其中奥妙。

值得注意的是，观众每次观看，并不是会把五个空间全部浏览到。在演出正式开始前，所有观众会经历一次分班，按照一二三四班的队伍分别观演。每个班级只会体验三个小剧场——这意味着，要想体验全部剧情，至少要看两回。

李彦团队试水抽屉式剧场始于2021年的《橘洲·江天暮雪》，大规模运用则是两年后的《恰同学少年》，效果相当成熟，特点十分突出。这样巨大的进步不仅体现在艺术形式的探索上，还体现在商业模式的创新上。

传统的景区演出是“一览无余”式的，大家坐在同一个剧场，欣赏同样的内容。“头回客”好收，“回头客”难留。多线并行的《恰同学少年》，打破了僵局。抽屉式观演的妙处就在于，既然初次观看总会留下遗憾，不如下次再来一次？

翻看大众点评等网友留言，“转班”是热门词汇。网友“小Lucy”兴冲冲地分享道：“因为上次在二班，没有看到图书馆的场景，所以这次特地早到了半个小时。分班时要求不分在二班，于是这次我从二班转到了四班。”

四

除了抽屉式剧场外，沉浸式剧场是《恰同学少年》的另一个特点。这也是李彦多年来一直致力于打造的效果。

《恰同学少年》的沉浸式效果体现在方方面面。它抹除了舞台概念，让观众与演员混为一体，甚至观众本身也成了剧本的一部分。

这种融入从进入剧场前便开始了。当大家聚集在门外时，便不知不觉“穿越”到了1917年4月1日，这是湖南省立第一师范学校放榜的日子。演员将新鲜出炉的大红榜单张贴起来，一个个念名字、报喜讯。之所以说是新鲜出炉，是因为上面除了有蔡和森等真实历史人物的名字外，还有观众的名字混杂其间，被叫到的话可真要上台作自我介绍。

进入剧场内部，观众便成了一师学子的一员。

大家在图书馆里热烈讨论着传说中的“二十八画生”，收到了他的征友启事；坐在湖南一师第八班的教室里学习《少年中国说》，被老师杨昌济点名回答的场景猛然唤醒了学生时代记忆；在栀子花开、细雨微濛的庭院里学做青年毛泽东自创的六段操，做得好的还得上前做示范；在蔡和森家中参加读书小组活动，一边翻阅青年毛泽东在《新青年》上发表的《体育之研究》，一边吃着点心……

在图书馆，观众和演员一起翻阅青年毛泽东留下的读书批注。郭雨滴 摄

在一师课堂，观众和演员一起聆听杨昌济的教导。郭雨滴摄

在一师庭院，观众和演员一起学习青年毛泽东自创的六段操。郭雨滴 摄

最后，四个班的观众在广播声中齐聚大剧场，演员台词反复提起的“润之”终于登场。扮演青年毛泽东的演员发表了热血激昂的爱国演讲，不仅是演员们，此刻现场观众的情绪也被调动起来。学生的爱国热情、师长对孩子们的保护关心、爱国青年的壮烈牺牲，都极具情感张力。当最后学子们从湖南一师毕业，齐声朗诵《沁园春·长沙》时，观众常感动到热泪盈眶。

李彦告诉橘洲君：“我们的初衷就是让观众成为那段历史的亲历者，陪伴青年毛泽东度过湖南一师的求学时光，感受理想的力量。”

沉浸式剧场的营造来源于细节，细节的塑造来源于采风。“从新民学会，到第一师范，再到韶山冲，我扎扎实实转了一圈。原来读到的、听到的故事已经很令人感动，现场看到的细节更加震撼，那种情感共鸣无与伦比。”

李彦在图书馆那一场，特地在为数众多的道具书里还原了“批注”。其实，这是青年毛泽东读书的真实写照。“我看了他在《盛世危言》上留下的读书批注，那种带着思想、充满见解、极具悟性的文字，少年求学立志的精神跃然纸上，深深地打动了我。”

在韶山，李彦在故居里看到了毛泽东幼时读书的油灯，在滴水洞看到了晚年读书的台灯。两盏灯奇妙地联系在一起，李彦从中看到了微光之下那波澜壮阔的理想。李彦告诉橘洲君：“《恰同学少年》的关键词在于‘理想’二字。”从入学的那一天，一师校长就有过提问：“你的理想是什么？”当时青年毛泽东没有给出答案，最后毕业的时候给出了回答。

入场前，一师校长的提问“你的理想是什么”，构成了《恰同学少年》的主线。郭雨滴 摄

《恰同学少年》的成功并不只是形式的创新，更因内容的厚重，它根植于湖南这方“十步之内，必有芳草”的红色热土。

事实上，回顾李彦的众多作品，无不依托于源远流长的中国文化、博大精深的中华文明。在李彦等媒体艺术工作者的不断努力下，继承革命文化，创造性转化、创新性发展中华优秀传统文化，成为长沙媒体艺术的鲜明特色。