红网时刻记者 郭薇灿 徐士洁 实习生 肖依诺 长沙报道

惊险唯美的空中绸吊，被称为“软骨功”的柔术，高难度的倒立技巧......中国杂技，传承于老一辈的绝活儿。在今天全新的时代背景下，传统杂技行业追寻着自身的意义，同现代文化融合，走向戏剧化，成为更多人能欣赏的艺术。

而身体语言创造视觉之美的背后，是专业杂技人从小开始的艰辛付出，在台下数年如一日浸透汗水的坚持。在湖南省杂技艺术剧院排练厅里，几处缩影，一些点滴，共同描摹出少年杂技人的故事百态。

年龄最小的李宇帆正在练习。

12岁倒立在“人塔”最上方的小演员

早上8点半，湖南省杂技艺术剧院繁忙的排练厅便开始热闹起来，一群十几岁的男孩女孩们嬉闹着走上七楼练功房，开启了当天的练功日常。

这些孩子是湖南省杂技艺术剧院演出二团的演员，年纪最长的21岁，最小的仅仅12岁。但实际上，不少演员从8岁左右就开始学习杂技。

任窗外酷暑或风雨，屋内的青年演员们仍旧热火朝天在训练。顶功、高车踢碗、草帽、晃圈、捷克棒……这些都是杂技的基本功。

“现在就是日常的练功，主要分集体表演和个人表演，每个人有不同的练功重心。”湖南省杂技艺术剧院演出二团负责人陈娜介绍。

环顾排练厅，记者发现有一个相对“安静”的小男孩，他自始至终都没有离开过周身两平方米，也没有换过其他类型的基本功，一直在做“单手顶”倒立。这动作对臂力、腹肌、背部以及核心力量都有很高的要求。只见他用一只手掌紧紧地撑住板凳，眼睛盯着地面，脸颊通红，一动不动，汗珠不停顺着脸颊滑落下来。

小男孩名叫李宇帆，湖南省杂技艺术剧院中最小的成员，今年12岁，是技巧节目中的“尖子”，倒立在“人塔”最上方的演员。

因为军人父亲希望他“锻炼体魄，变得坚强”，于是这个孩子从小便和体能艺术结下了缘。4岁加入业余体操队，8岁那年被推荐到了湖南省杂技艺术剧院。初到这儿，李宇帆满训练场乱跑，像进了花果山的小猴子。尽管生性活泼，但李宇帆练起功来却非常听话。练习“单手顶”时，需要靠墙找感觉。老师告诉他“全身像根棍子，中心点在手上”，他听不明白，只能花比哥哥姐姐们更多的时间练习，用身体来理解。

4年时间，仅仅12岁的孩子，手掌上已然长出了茧。“他比同龄人更能吃苦，但终归还是个孩子。”指导老师黄欢告诉记者，今年2月，李宇帆的父亲因为肝癌离开了他，看着坚强的他，只要一提起父亲，眼睛就会红。

虽然练功房的青年演员们早已登台演出，并且已经有过国外巡演的经历，但若想因杂技而成名，绝不容易。“杂技很艰苦，大多家长都舍不得让孩子学，也许行业正面临着失传。”看着李宇帆刻苦训练的小小身影，黄欢若有所思，“但还有一群年轻孩子坚持在这里，传承这门艺术，真的很欣慰。”

训练中的蒋沂璇。

为观众带来欢乐 给自己带来满足

杂技基本功是完成节目的基础和保障。“杂技演员的基本功主要包括顶功、跟斗、腰功、腿功。节目都是在这些基本功的基础上进行各种变换。”陈娜介绍。

被誉为“超越人体极限的艺术”的柔术，在于柔他人所不能。

排练厅里，15岁的蒋沂璇正在做单手倒立，所有的血液逐渐往头聚集，悬空的腿似乎被无形的绳子拽住，全身的肌肉绷紧，但动作看起来始终柔软轻盈。

“我并不是个天赋高的孩子。”蒋沂璇戴着口罩，露出来的眼神温和羞涩，“常常有人问我，为什么要来学杂技。”8岁那年，蒋沂璇和家人路过湖南省杂技艺术剧院，恰逢这里正在招生。她以前在电视里看过杂技表演，觉得惊险的动作非常厉害，对这一行充满着好奇和向往，便鼓起勇气报了名。

或许对于杂技演员来说，练功中的失败不算什么，受伤更不算什么。“练习的时候，摔下来、掉下来是很平常的事，淤青、流血不是什么大伤。”蒋沂璇笑着说，单手倒立，需要将全身的力量压在一个手的前掌，手指用劲、身体夹紧，如果稍有松懈，动作就会垮掉。刚来的时候，蒋沂璇咬着牙，忍着痛，却还是做不好，进度比同期的学徒慢了一截。学基础的那段日子里，蒋沂璇每天下午6点才结束训练，比大家晚走一个小时，空旷的排练厅里，只有老师在旁守着她。“有时候会放声大哭会，然后一抹眼泪，继续练。”

在剧院7年，这个爱哭的小女孩每一次想要放弃的时候，指导老师林洁总会一眼看出她的慌乱，便会及时为她打气：“加油，你可以的！”不知不觉，林洁的声音成了她的镇定剂。

记得2018年6月，在乌克兰第三届“金栗子”大赛上，蒋沂璇登场前紧张得心脏都提到了嗓子眼，害怕失误、害怕出错……这时候林洁的声音从台下传了过来：“璇璇，相信自己，只需要把你的努力给大家看到！”那一刻，她仿佛卸下了全部的压力，最终，蒋沂璇用一套“柔若无骨”的单手倒立表演，惊艳四座，获得了第三届“金栗子”国际青少年马戏艺术节冠军。

“杂技是个传统艺术，别人都说苦、累、过时，但我觉得，杂技能带来快乐。”蒋沂璇的“快乐”，是为观众带来欢乐，给自己带来满足。

开始绸吊之前，陈洋懿总会进行基本功训练来热身。

“台上的每一刻，整个人都能飞起来”

大部分杂技演员从20岁后到35岁是黄金阶段，而这碗“青春饭”只能吃15年左右。“三十多岁、四十岁的演员还在表演，或许有个人的坚持，但从身体上来说，很多三十多岁的杂技演员只能选择当教练。”陈娜说。

虽然练功房的青年演员们早已登台演出，并且已经有过国外巡演的经历，但若想因杂技而成名，绝不容易。

繁忙的练功房内，演员们练习一段时间就换一种基本功，捷克棒、空竹、晃圈、跟斗……多种多样的形式训练就这么在练功房每日上演着。演员们的旁边总有老师在指导和把关，一个手势、下腰动作都认真指导。

天花板坠下一段白色的长绸，18岁的陈洋懿走到排练厅中间，他用一只手臂利落地缠上，整个身体轻巧地腾空而起，缠绕在柔软的绸缎里，悬在半空中或快速翻腾。

今年18岁的陈洋懿7年前进入湖南省杂技艺术剧院，对于选择学杂技的理由，陈洋懿说，就是为了强身健体。可不久后他发现，由于自己体能不好，各方面都跟不上大家。

他用一个词形容自己：好强。“我告诉自己，决不能做‘吊车尾’，这些年来，我就赌着这口气，慢慢地把杂技练好。”在规定的上课时间内无法学好的动作，陈洋懿就给自己安排加练。整整两年，他每天都比队员们多练习近三个小时。从跟不上学习速度，到成为团队里的中上游。从替补演员到配角，再成为主角。“如果一天不练功，功就会变没了。”陈洋懿严肃地说，虽然有时太累会不想学，但每次都坚持过来，仅因为喜欢。

陈洋懿对舞台有自己的一套表演方式，在导演安排的基础上，他会对角色加进了更多自己的理解和想法，“只要深深打动了台下一个观众的心，我的表演就是成功的。”

在陈洋懿主演的舞台剧《加油吧！少年！》中，由他扮演的受伤的杂技学员“小宇”，一手扶着拐杖，一手缠着白绸，在舞台中间悬空飞舞，他的动作像在宣泄痛苦，扫过观众席的眼神里带着不甘和悲伤，其感情充沛、爆发力强的表演，触动了许多观众。在国外巡演时，有观众特意到后台找到他说：“I like your smile！”

有人说，杂技行业正在慢慢消亡，但仍然有着这样一些杂技人在舞台上热烈地“活着”，他们年轻、坚定，且热爱。排练厅，陈洋懿抹着汗，想象着自己的下一个舞台：“作为演员，站在台上的每一刻，整个人都能飞了起来。”