“无尽藏——杨福音的绘画艺术展”将于23日在中国国家画院美术馆举行，国家一级美术师杨福音（左）认为此次画展是“进京赶考”。

欣赏杨福音的作品，可以感受到画家对生活的热爱，对万物的温情。

杨福音在花鸟画的创作中，带着对传统的敬仰、对古典的谦卑，创作出极具个人面貌的作品，清雅、简朴，余音袅袅。

杨福音创作的人物作品，笔调轻松、线条简约，极简中富有张力，构成中讲究疏密。

在长沙杨福音艺术馆，虽值中秋长假，但慕名赶来参观的游客仍络绎不绝。

　　红网长沙9月17日讯（时刻新闻记者 汤红辉）“无尽藏——杨福音的绘画艺术展”将于23日在中国国家画院美术馆举行，杨福音近两年来创作的山水、人物、花鸟及书法精品158幅将集中亮相北京。今日，杨福音接受采访时认为，此次画展是“带了这批新画进京赶考”。

　　杨福音是湖南长沙人，国家一级美术师。客居广州二十多年后，于2015年举家迁回长沙湘江边的双来书屋，过着纯粹的书斋生活，潜心绘画、阅读和散文创作。

　　杨福音的中国画独具匠心，自成一格。画面意蕴有似曾相识的古风，但他的表现却又似前无古者。其笔墨酣畅饱满，无拘无束，看似随意，实际已进入一种神形合一收放自如的状态。从这一幅幅画看过去，你会极其强烈感受到中国艺术家一脉相承的活泼生命力以及内敛的艺术张力。

　　中国国家画院研究员、凤凰卫视高级策划、著名文化学者王鲁湘评价认为，“杨福音真的是在美术史上的凤毛麟角，诚可敬也！”中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院教授邵大箴则评价认为杨福音的艺术，“主要来自于传统，来自于民间艺术，来自于生活”。

　　“无尽藏”起意于苏东坡《前赤壁赋》中“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也”。杨福音将“无尽藏”作为这次画展的主题，说明中国历代优秀画家乃中国及世界文化艺术取之不尽的精神宝藏。杨福音认为，中国画创新的结果应该是更像中国画，创新应更加接近中国画的原核、生命、语言，而不是离开中国画。

　　“无尽藏——杨福音的绘画艺术展”由中国国家画院学术支持，广东省美协、湖南省美协、广州画院联合举办，谭国斌当代艺术博物馆、杨福音艺术馆、聚宝盆等协办，将展至9月27日结束。

　　相关链接：艺术家简介

　　杨福音，1942年出生于湖南长沙。国家一级美术师。曾任广州书画研究院副院长。2006年在长沙设立杨福音艺术馆。2008年人民美术出版社出版“大红袍”《中国近现代名家画集•杨福音》，2012年中央电视台《大家》栏目播放杨福音纪录片《远方的寻找》。2012年1月杨福音散文“读书人的担当情怀”入选由中国散文学会评选的 《2011中国随笔排行榜》。

　　作品收入《中国美术全集》《中国当代美术1979——1999》《今日中国美术》和《辉煌成就•世纪曙光》等重要美术文献。出版有《中国近现代名家画集•杨福音》《中国近现代名家作品选粹•杨福音》《杨福音画集》《杨福音中国画精品》《福音书话》《长岭上》《金枝玉叶》《由红菜薹想起》《日子》《良苗怀新—访谈杨福音》《关于福音》《吾喜吾爱》等画集、散文集。