1月13日下午，著名戏曲研究专家、中国戏曲学院戏文系主任谢柏梁在长沙音乐厅畅谈“湖湘文化与戏曲艺术”。

谢柏梁在谈及湖南戏曲文化发展问题时表示：“一个戏剧要体现吾土吾民吾情，要深刻地反映地方文化。”

　　红网时刻1月13日讯（记者 袁思蕾）今天下午，长沙艺术讲堂·艺术名家讲座第三场在长沙音乐厅举行，著名戏曲研究专家、中国戏曲学院戏文系主任谢柏梁为现场近百名听众带来一场题为“湖湘文化与戏曲艺术”的讲座，探讨湖湘文化历史与戏曲艺术发展的关系。

　　谢柏梁，1958年9月25日生，湖北天门人。现为北京市高创计划领军人物，中国戏曲学院戏文系主任，中国戏曲学院学术委员会副主任、创作委员会副主任，中国戏剧文学学会副会长，国际戏剧家评论学会中国分会副理事长等，主要从事中国古典文学史、古代戏曲、西方戏剧史、比较文学和影视文化学的教学研究工作。出版有《中国悲剧史纲》《中国分类戏剧学史纲》《世界悲剧文学史》《中国当代戏曲文学史》《中国公案戏曲》等。

　　“一个人是偶然，一批人则是必然。”在谈及近现代湖南涌现的历史文化名人和文艺研究领域的专家，谢柏梁如此总结。他认为，湖南历史文化底蕴深厚、才俊辈出，在这些人身上集中展现了胸怀天下、多情、欢乐、自信等多种精神特质，这些精神特质是供养湖湘戏剧文化发展壮大的不竭动力，在戏剧创作中应尽力挖掘本土特色、运用湖南元素、展现湖湘风情。

　　在提问环节，有听众围绕花鼓戏、湘剧等湖南戏种如何发展提问，谢柏梁特别提到了在29年时间里，演出足迹遍布省内外200多个城市，共演出3000多场，感动了200余万观众的花鼓戏《儿大女大》。在他看来，这种演出场次，是当代原创戏剧当中罕见的，这部戏展现不孝的孩子们如何剥夺一个老人的幸福，主题深刻而沉重，但却是以非常好玩搞笑的方式呈现，做到了笑中有泪。从《刘海砍樵》，到《打铜锣》《补锅》，再到《儿大女大》《老表轶事》《耀邦回乡》等等，花鼓戏中表现的喜剧元素最能代表湖南人的欢乐精神。“它不是简单的搞笑，哭完之后还要让你笑，笑完之后还要让你思考，悲中有笑，笑中有泪，悲喜交融，反映出一种大智慧和大哲学。”

　　“一个戏剧要体现吾土吾民吾情，要深刻地反映地方文化。”谢柏梁在充分肯定湖南文化和戏曲的同时，也指出，像屈原这种精神文化巨人，并没有在艺术上得到精准深刻的表达，湖南丰厚的历史人文资源，并没有得到有效挖掘，“湖南戏曲要想在全国起到引领作用，还需努力。”