作品《春芽》。

　　红网时刻6月26日讯（通讯员 李辉 记者 杨艳）总有一些艺术家，不忘初心，摒弃功利，始终把人民的冷暖和幸福放在心中，把人民的喜怒哀乐倾注在自己的笔端，古元便是这样一位艺术家。近日，由湖南美术出版社主办，美仑美术馆承办的“人民的歌者——美仑美术馆藏古元水彩画展”在美仑美术馆二楼展厅开展，共展出古元自1950年至1996年间创作的50幅水彩画作品，展期持续至7月8日。

　　古元（1919—1996），20世纪中国水彩画、版画代表人物，我国杰出的人民美术家、美术教育家，徐悲鸿称他为“中国艺术界中一卓绝天才”。1938年，古元离乡奔赴延安革命根据地，先后入陕北公学、鲁迅艺术学院学习，曾担任中央美术学院教授、院长。此次展览的50件作品是湖南美术出版社美仑美术馆藏古元水彩画中的一部分，创作年代横跨了20世纪50—90年代，较为完整地展现了古元先生各个时期的水彩画面貌。这些作品既寄寓了古元先生对祖国山川风物和人民的深情，也彰显着“人民的文艺”在新时代的文艺工作者中薪火相传。

作品《小观众》。

　　此次展览的这些水彩画大部分是古元到室外写生，到大自然和人民生活中寻求意境，通过淋漓的水色来抒发内心的情意，力求情景交融，给人以健康的、美的感受。其水彩画作体现了综合性的审美修养和极高的艺术成就，在中国百年水彩画史中具有典范地位。

　　古元水彩画画风清新、纯朴，构图简洁、明朗，游艺于版画语言和水彩语言之间，巧妙地将版画中的一些艺术手法有机融汇到水彩中；对同一题材，经常用水彩和版画来同时表现；作品从来不追求复杂的光色变化，力求单纯与概括，予人以鲜明突出的印象。

作品《归途》。

　　除此之外，强烈、鲜明的时代感也是其重要特点。古元先生认真观察、体验生活，反复构图选择独特新颖的角度，从平凡生活中发现、提炼具有时代特点的视觉形象，同时，他也注重画面动静的结合、轻重的平衡，为20世纪中国水彩艺术的发展注入了鲜活的力量。