《中国绘画的深意：图说山水花鸟画一千年》，（日）宫崎法子著，浦睿文化、湖南文艺出版社联合出品。

红网时刻10月2日讯（记者 蔡娟 通讯员 苑丽）中国之美，美在文化艺术。文化艺术之美，可观绘画。山水画、花鸟画是两类比较典型的中国绘画，千年以来，深得人们的喜爱。山水画仅仅是山和水构成的风景画吗？为什么画家偏爱画旅人和渔夫？山水画里为什么不画农民？文人喜爱的吉祥图案有哪些？草虫图中不可或缺的花朵是什么？……山水花鸟，简单四字，却蕴含着中国古人意味深长的精神世界。

作为日本汉学家宫崎法子解读中国绘画的经典之作，《中国绘画的深意：图说山水花鸟画一千年》，将为读者提供一个全新的看画视角。该书由浦睿文化、湖南文艺出版社联合出品。

宫崎法子以研究中国绘画史著称。她选取了中国绘画中非常重要的两个类别——山水画、花鸟画，作为其研究对象，以这两类画的兴衰史为切入点，剖析画中表现的主题与其背后蕴含的意义，结合艺术和社会史，解读一代代中国古人在绘画中编织的思想与梦想。既是艺术作品的赏析品味，更是社会学及人文精神的阐述。

书中涉及50多位艺术巨匠、80余幅传世名作，可一览山水花鸟画的千年发展史。作者深入剖析从五代赵干的《江行初雪图》到明代仇英的《仙山楼阁图》，从表现理想憧憬的郭熙《早春图》、范宽《溪山行旅图》到蕴含吉祥寓意的徐崇嗣《莲池水禽图》、八大山人《鹌鹑图》等，让零基础的你快速了解五代至明的山水、花鸟画发展脉络，轻松读懂中国古画的“画外之音”。

山水花鸟画是中国传统文化的重心。跟随此书，读者可以追溯经典图案的历史典故，品读中国绘画的形与意，从艺术历史里，回望传统文化，追寻美的足迹。读罢，方可体会：山川河流，花鸟鱼虫，原来我们喜闻乐见的意象背后，是我们对理想生活的诉求。