4月1日晚，“我的艺术方法——《徐冰：思想与方法》新书分享会”在北京798艺术区的美仑美术馆∙圣之空间举行。

著名艺术家、中央美术学院教授、博士生导师徐冰分享新书。

红网时刻4月2日讯（记者 蔡娟 摄影 任殿顺 通讯员 谢爱友）“你生活在哪儿，就面对哪儿的问题，有问题就有艺术。”4月1日晚，“我的艺术方法——《徐冰：思想与方法》新书分享会”在北京798艺术区的美仑美术馆∙圣之空间举行，《徐冰：思想与方法》正式首发。

作为湖南美术出版社在2021北京图书订货会的重要活动之一，活动特邀本书作者徐冰、UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇、著名设计师孙华共同出席，畅聊徐冰的新书和艺术，探讨“徐冰：思想与方法”在呈现于观看中的多重经验。湖南出版集团党委委员、中南传媒总经理丁双平，中南传媒副总经理陈昕出席活动。

从无人能读懂的《天书》到全世界都能读懂的《地书》，从拼接中英文两种迥异书写体系的《英文方块字》到用文字表达风景画的《文字写生》……作为在国际舞台最具影响力的艺术家之一，徐冰以其持续不断、数量蔚为可观、类型涵盖宽广的艺术实践深入影响了中国乃至世界当代艺术的历史书写。

徐冰的艺术不仅仅被艺术圈关注，他的作品或展览常常会成为整个社会热议焦点，这是因为艺术家始终对自身所处的时代保持高度敏感，其作品与当下社会文化现实联系紧密且发人深省。人们感兴趣不仅是徐冰艺术的表现形式，还有其艺术所研究的问题和方法：文本的意义，东西方语言与文化的差异，还有整个世界与时代赋予艺术与文艺创作的可能性。

《徐冰：思想与方法》是徐冰在国内第一本全面的、带有研究性的、图文并茂的作品集，也是他迄今为止对自己艺术生涯全面、深度的梳理和总结，由湖南美术出版社出版。全书以时间线索为主轴，全面梳理艺术家自上世纪七十年代开始，至今四十余年的创作历程，囊括以版画、素描、装置、文献记录、手稿、影像、纪录片等为形式的六十余件作品，书中的所有文字、图像均由徐冰本人细致审阅，设计师团队AHA Union以全新的书籍设计理念勾勒出艺术家艺术探索的完整轨迹。

《徐冰：思想与方法》，徐冰著，湖南美术出版社。

新书分享会人气爆棚。

分享会上，丁双平在致辞中提及了艺术家徐冰与湖南美术出版社的特殊缘分。1987年，徐冰的第一本画册《徐冰木刻小品》在湖南美术出版社出版。时隔30多年后，他选择将他的非常重要的、回顾性的作品集再度交由湖南美术出版社。“这是一段缘分，也是一种默契，更是一个艺术家和一家艺术出版机构近40年相互守望、共同坚守的成果。”

对谈环节中，著名艺术家、中央美术学院教授、博士生导师徐冰就为什么要出版这本书、以及关于自己艺术创作的思想与方法开启分享。他表示，当今艺术的传播或者说绝大部分领域的传播，都是通过中间媒才来实现的。所有人，不仅是艺术家，都会面临这个问题，“因为我们现在的生活和我们的方法，其实都是经过中间媒介，比如手机，这种中间媒介成了今天让我和世界发生关系、让别人了解我和相互沟通的最重要的环节”，这本新书就是他和设计师针对这一问题的回答。

UCCA馆长田霏宇则回顾了UCCA举办“徐冰：思想与方法”大展的价值选择和影响力。身为策展人和艺术中心的馆长，他认为艺术家的思想与方法能够在展览和出版物中得到延伸、发展和总结。

孙华代表编创团队讲述了《徐冰：思想与方法》一书的编创与设计历程，以及运用不同的方法构建徐冰的展览和画册所获得的启示。书籍的设计纯净，图文考究，简显易读，以全新的书籍设计理念勾勒出艺术家艺术探索的完整轨迹，尺寸的选择，回环式的内容结构、讲究语境感的图像选择、带有留白的、东方审美的呈现方式，无不巧妙而隐蔽体现出艺术家的思想与方法，等待读者去发掘、去体会。

对谈现场，三位嘉宾还就艺术作品在呈现和观看中的多重经验等问题展开了系列讨论。在线上与线下的提问互动环节中，读者和网友就普通大众和年轻人对当代艺术的接受、疫情对艺术家思想与方法的影响、艺术家如何将思想转换成创作语言以及艺术家如何面对创作困境等问题与艺术家展开对话与互动。