编者按：苗族挑花，2011年经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。本期深度影像的主人公，85后苗族青年张春海，是这项技艺的传承人。张春海自幼喜爱挑花，在身边人的质疑与不理解中，四处奔走收集濒临失传的挑花图案。他一针一线绣出文化自信，是今天无数传承与弘扬非遗文化的年轻人的缩影。

红网时刻新闻记者 龚子杰 谭苏昕 湘西报道

农历三月初九，湘西乾州农贸市场迎来了五天一次的赶集日。

天还未亮，十里八乡的百姓都来此赶一场“热闹”。自家养的鸡鸭、新鲜的蔬菜水果、各式民族服饰......伴随着吆喝声，几位苗族阿婆将挑好的商品放入背篓。

密集的人流间，有一个年轻的身影，穿着一身古朴的苗绣衣裳，背着一只粗布袋。

85后苗族挑花传承人张春海此行的目的，是在集市上寻找一些有价值的老物件。

在一处售卖旧物件的摊位，张春海拿起一双绣花鞋，小心端详。

“苗族是没有文字的民族，历史都是通过图案传承下来的，每一个挑花的图案都有独特的含义，是苗族的‘无字史书’。”自幼看着奶奶挑花的张春海耳濡目染，对苗族挑花简洁质朴的图案有着浓厚的兴趣。

他常年奔走在湘西各地，收集老人们传下来的挑花图案。

一次下乡采风时，一个阿婆将自己母亲传下来的一条背带送给张春海。“我们的子女都不用这些老东西了。”阿婆的话让张春海深受触动，自此，他将更多的时间与精力投入到民间挑花的“抢救”中。

“春海，快来看看我这款式，怎么样？”张春海是这里的许多摊主的熟客。这位年轻的绣花小伙，低调又安静，大伙儿公认他手艺好。

谈笑间，摊主将一顶女式的绣花帽戴在张春海的头上。

“好男儿学女红？”起初，张春海对挑花的热爱，遭到了身边人的质疑。面对质疑，张春海没有退缩，“如果这项技艺现在没有人去做的话，以后更难以被人熟知。”

心中的责任感，成为了张春海坚守初心的动力。

2015年，张春海辞去了北京的工作回到吉首，在自己家中成立了工作室——“春海苗族挑花艺术馆”。

面向大山，他每日将大半天的时间沉浸于挑花创作中。在工作室里，张春海拿出在集市上收集到的苗服，对照着服装上的挑花图案，开始了自己的新构想。

挑花并非一件易事。

挑花一般无底稿，这便要凭手艺人一手的好技艺：每一次下针都要计算好下一次落针的位置、纱的数量以及相应的格子数，需要很强的恒心和毅力，正所谓“守艺”。

技艺成熟的挑花图案匀称，内外两面皆有观赏价值。作为缝在衣物上的标记物，挑花的许多图案都被赋予了故事。同时，挑花人将个人深刻的情绪留在成布上，建立起苗族独特的挑花风格，故有了“韵味”。

张春海介绍，如今常见的挑花图案纹样有六十多种，如双凤朝阳、龙凤呈祥、牡丹花、枫叶、鲤鱼跳龙门、蝴蝶戏花等。根据花种和元素创作，需要用线从中心向周边展开，完成立体图案的构建。

每幅作品，或大或小，正因纯手工制作，基本都需要超过一个月的时间。

近年来，张春海开始与附近的学校合作，免费招收学徒挑花技艺。“非遗文化的未来，离不开年轻人的热爱与奔赴。”

这两名学徒来自湘西职院服装专业，课余时间，他们会来到张春海的工作室中学习。

17岁的滕念彤自信又开朗，她因挑花这门手艺获得了大大小小许多奖项，“荣誉证书并不是证明我有多优秀，但证明了我在校期间没有虚度光阴。”

两年来，他们的技术进步迅速，而更让张春海感到欣慰的是，他们都决定在毕业后继续跟他学习挑花，并将挑花融入他们专业学习的服装设计中。

张春海打破了传统苗族挑花的固有形式，将图案元素进行二次创作，同时采取私人订制形式，给客户更多元的选择。这些经他研制的文创产品，使传统图案焕发了时代光彩，符合当下审美潮流，别致走俏的文创产品受到了许多年轻人的青睐。

在乾州古城的繁华地带，张春海开了两家挑花服装店，一家主攻女装，另一家专卖童装。店内还搭配着各式配饰：手提包、耳环、发簪......

在旅游旺季，两家门店的日收入额能破万，而更多时候，游客们只是匆匆经过他的店门口。

一方小小的挑花，不仅是一项技艺的传承，更是一种文化自信的弘扬。

“从文化坚守到文化自信，还有很长很长的路要走。”张春海坦言，非遗传承是一件非常艰难的事业，大多数坚守非遗传承的手艺人都很清贫、很孤独，甚至很无奈。

发自内心地热爱，对手艺的责任感，对民族浓厚的情怀，带着种种美好情愫，他将在这条路上继续前行。

如今，在“绣花功夫”的代代传承中，张春海希望，大家能够更加了解苗族挑花的文化价值和艺术价值，并守住这项非遗传统技艺的精细与韵味。而他，将继续在一针一线中“绣出”文化自信。