上海音乐学院倾力打造的原创歌剧《贺绿汀》，成为沪上文化现象引发关注。

　　红网时刻记者 杨斌 上海报道

　　我是中华的儿子

　　吾土吾民 赋予我姓字

　　……

　　我是音乐的战士

　　至善至美 激扬我斗志

　　……

　　——《人民音乐家贺绿汀》歌词

　　他是上海音乐学院永远的精神丰碑,他是湖南走出的音乐骄子。2018年5月10日晚，庄重典雅的上海大剧院座无虚席，原创歌剧《贺绿汀》在优美高亢的序曲《人民音乐家贺绿汀》中拉开帷幕。当六幕近两个小时的演出谢幕时，舞台大屏幕上闪现出一幅幅再现贺绿汀革命和音乐之路的“快闪”照片以及歌剧主创名单和创作花絮，获得了现场观众最热烈、绵长的掌声。

　　看到这里，歌剧总策划、作词，上海音乐学院党委书记、院长林在勇终于放下心来。这是上海音乐学院在建校90周年之际，为纪念解放后首任院长、人民音乐家贺绿汀，也是为了向经典音乐致敬，集中全院新锐艺术家推出的力作。

　　“整部歌剧中，唱段的设计、乐队配器理念等创作思维，都比较新颖。因为我们是站在巨人的肩膀上往前走，因此对音乐品质有更多的追求。”更重要的是，主办方表示，从湖南邵阳出发，投身革命和音乐的贺绿汀，将借这部歌剧“魂归故里”，7月，《贺绿汀》将亮相长沙！

　　汇聚沪上音乐名家合力打造原创歌剧

　　贺绿汀，湖南邵阳人，当代著名音乐家、教育家，主要音乐作品有《天涯歌女》《四季歌》《游击队之歌》《嘉陵江上》《牧童短笛》等以及管弦乐《森吉德玛》《晚会》等。

　　新中国成立后，贺绿汀回到母校——上海音乐学院，担任院长，从此再也未曾离开。1999年4月27日在上海逝世。

　　原创歌剧《贺绿汀》以20世纪上半叶中华民族救亡图存，争取解放的宏大历史为背景，真实再现了贺绿汀怎样从青年时期开始把个人融入大时代，始终向往光明，成长为时代的歌手、人民音乐家的感人故事。

　　全剧以真实典型事例为主要情节，表现贺绿汀承先启后，融会中西，开辟文化自信和追求卓越的音乐之路。“以主义的真、人格的善、艺术的美，树立起主人公艺术人生的光辉典范。”

　　该剧主创云集上海音乐名家，涵盖中青年中坚力量，除了林在勇，还邀请了上海音乐学院青年剧作家陆驾云为编剧，著名作曲家张千一领衔作曲，作曲团队包括三位优秀青年作曲家戴维一、邱晓柳、徐可。

湘籍歌唱家方琼饰演贺绿汀夫人姜瑞芝。

　　用最适宜的艺术手段呈现大师风范

　　2017年11月，歌剧《贺绿汀》在上海进行首轮连演，成为沪上文化现象，引发关注。

　　经过主创半年来的修改与调整，《贺绿汀》最新版本亮相上海大剧院，全剧在灯光、声效、谱曲等方面，都做了最佳调整。

　　编剧陆驾云表示，全新版本丰富并完善了唱段，强化了全剧的艺术审美体验。此次新创四首唱段，包括男女声独唱二首，男声三重唱、女声二重唱各一首；剧中多个唱段的唱词和音乐亦进行精心雕琢，使音乐更加丰富完整，师生同台的整合性更具张力。

　　此外，对歌剧原有独唱段落进行了扩充，如第六幕《最好的艺术课堂》等。“贺绿汀的这些咏叹调层层递进，体现了爱国者和人民音乐家贺绿汀的铮铮风骨和崇高情怀。”第四幕姜瑞芝（贺绿汀夫人）的咏叹调《音乐陪伴在你梦乡》也进行了扩充，传递了她为妻对踏上征程丈夫的不舍，为母对生于战火中孩子未来成长的担忧。

　　作曲徐可说，“贺老一生创作了很多脍炙人口的音乐作品，他最大的艺术特点就是中西融合，作品既有传统元素也有西式手法。”为此，歌剧《贺绿汀》在民族音调的框架下，和声结构、旋律处理通过中西合璧的方式构造。“比如在歌剧中加入了圆号的快速下滑声，去表现飞机轰炸的声音等等，观众可以感受到很多不一样的地方。”

全新版歌剧《贺绿汀》在灯光、声效、谱曲等方面，都做了最佳调整。

　　全剧湖湘元素“满满” 湘妹子扮演女主角

　　本次歌剧《贺绿汀》演出由上海音乐学院歌唱家顾平与方琼领衔，分别饰演贺绿汀及其夫人姜瑞芝。其他主演也均为来自上海音乐学院声乐歌剧系的师生。

　　饰演姜瑞芝的方琼和贺老是湖南老乡，她在大学时代曾录过贺老的专辑，包括《四季歌》《天涯歌女》等歌曲。贺老曾以严谨的治学态度悉心指导方琼，告诉她要照着谱子演唱出质朴的感觉，而不是过多地进行修饰。

　　方琼说：“当年我见过贺老的夫人姜瑞芝，她相夫教子，在各方面都不断地帮助贺老。她的贤德、豁达、自尊，给我留下深刻印象，也为我在剧中塑造好这一女主角树立了样板。”

　　另外，剧中第一幕配乐也体现了花鼓戏元素。

　　作曲徐可认为，“这部原创歌剧在中西交融、地域特色融合方面可以打100分，希望贺老家乡的观众能喜欢这部作品。师道相承，贺老的艺术精神已经融入到了上海音乐学院的血脉中，我想，贺老不仅属于湖南，也属于上海，还属于全中国。”